潘天壽（1897-1971）是現代中國畫壇的藝術大師，其畫融詩、書、畫、印為一體，筆墨雄渾，布局奇崛，意境高華，氣勢磅礴。又擅指墨，極見生澀凝練、古拙厚重之筆外意境。所作蒼松健翮，山花野草，新荷老梅，巨石修篁，無不生機蓬勃，詩意盎然。其書法、篆刻、詩詞亦戛戛獨造，超然突出。潘天壽一生著述豐富，對藝術思想、美術教育、畫史畫論、詩書篆刻等均有深入研究，并建立了一套完整的迄今影響最大的中國畫教學體系，被稱為現代中國畫教育的奠基人。

      潘天壽先生以世界性的格局、高屋建瓴的藝術思想，扛起中華藝術的大旗，在西風東漸中力挽狂瀾。他把民族書畫提到關乎民族、國家生存發展和民族振興的重要高度，并終其一生都在為繼承弘揚中華文化而不懈努力。潘天壽先生身上，充分展示了文化自信自強的精神力量，他的藝術昭示后人：只有對中華優秀傳統文化藝術有根本性的理解，才能清晰建構自己的話語體系，才能激發文化創新創造的活力！

      茲遴選潘先生畫論箴言數條，與讀者共享。

《江山如此多嬌》紙本設色 72cm×30cm 1959年

    “一民族之藝術，即為一民族精神之結晶。故振興民族藝術，與振興民族精神有密切關系。”

    “落筆須有剛正之骨，浩然之氣。沉郁雄健，出于氣骨。”

《無限風光圖》紙本 設色 指墨  361cm×132cm 1963年

    “每個畫家風格都不同，不同才是藝術。”獨特風格的形成，“一要不同于西方繪畫，而有民族風格；二要不同于前人面目，而有新的創獲；三要經得起社會的評判和歷史的考驗，而非一時嘩眾取寵。”
 
    “老夫指力能扛鼎，不遣毛龍張一軍。”
 
    指墨畫“須以亂頭粗服之指趣， 寫高華純樸之西子”。

《露氣》紙本設色 129.6cm×154.2cm 1958年

    “予喜游山，尤愛看深山絕壑中之山花野卉、亂草叢篁，高下欹斜、縱橫離亂，其姿致之天然荒率，其意趣之清奇純雅，其品質之高華絕俗，非平時花房中之花卉所能想象得之。”
 
    “一藝術品，須能代表一民族、一時代、一地域、一作家，方為合格。”

《攜琴訪友圖》紙本設色 107cm×73.5cm 1961年

    “山水畫家，不觀黃岳、雁山之奇變，不足以啟畫家心靈中之奇變。然畫家心靈中之奇變，亦非黃岳、雁山可盡賅之也。故曰：畫繪之事，宇宙在乎手。”
 
    “古人作花鳥，間有采取山水中之水石為搭配，以輔助巨幅花卉意境者。然古人作山水時，卻少搭配山花野卉為點綴，蓋因咫尺千里之遠景，不易配用近景之花卉故也。予近年來，多作近景山水，雜以山花野卉，亂草叢篁，使山水畫之布置，有異于古人舊樣。”

《映日圖》 紙本 設色 161.5cm×99cm 1964年