一、行書技巧淺說

　　學習行書,首先需要有一定的楷書基礎。行書的用筆技巧，比較起楷書來，顯得更為復雜一些。有些是屬于繼承楷書用筆的技巧，有些是屬于它自己的獨特的用筆技巧。概括起來其筆法特點主要有以下表現：首先，行書用筆技巧同時兼有楷書和草書用筆技巧兩個方面的內容。其次，楷書用筆常常以中鋒為主，而行書用筆則常常是中鋒與側鋒互相并用，順勢落筆和露鋒入紙者居多，“中鋒取勁，側鋒取妍”是行書用筆技巧的主要表現方面。

　　再次，行書又能廣泛吸納草書的用筆技巧，使自己的筆法顯得比楷書尤為簡捷明了，點畫與點畫之間的筆意和牽絲往來十分明顯，常常引發于起筆和收筆之間，是點畫與點畫之間、字與字之間、行與行之間取得聯系的主要表現手段。就具體的方法來說，行書又常常習慣于以草書的使轉之筆來代替楷書的方折用筆，在圓轉柔韌之間又可見其柔中有剛的韻味。無論是運筆速度，還是黑白布局都相當隨意，貴在沉著痛快和遒勁，貴在起承轉合毫不懈怠。

　　作行書法，首先應該在每個點畫的起筆處，好好作一番研究，是藏鋒起筆還是露鋒起筆，都要仔細分析推敲。此外，還要仔細研究它的收筆方法，是回鋒收筆還是出鋒收筆，既要送得出，又要留得住，行筆既不可流滑，又不可虛尖裸露。藏、露、回、出四法，不管你是用什么鋒來寫，都要做到筆筆相顧盼，筆筆相呼應。當我們注意到了行書的筆法特點以后，我們還必須要認真注意到行書的結體特點。

　　行書結體的原則，大致應該把握以下幾點。首先，我們應該明白行書是一種動態性書法。我們大家都知道 ，楷書是靜態性書法，它的結體特點是以“平正”為主。而行書則不同，它是動態性書法，它的結體特點既要有繼承楷書結體“平正”的一面，更要有破楷書結體“平正”的一面，最終呈現出行書結體要達到“欹正相錯”的境界。然而，行書結體在要求“欹正相錯”的時候，仍然要堅持重心平穩的原則。

　　什么叫欹正相錯?這里面的“正”，指的是平正。這里面的“欹”，指的是不平正，即有所歪斜。什么叫“有所歪斜”?“有所歪斜”講的是在平正的基礎上，要有所突破。行書結體既要破正，但又必須要做到歪而不倒。這就好比雜技團里的雜技節目一樣，每個動作都異常驚險的，但每個動作都能化險為夷。也就是說，行書結體既要“寓平于險”，又要“寓險于平”，這是一個矛盾的兩個方面，既是對立的，又是統一的。其次，行書結體還要注意修短合度、疏密得宜。行書結體與楷書不一樣，它具有廣泛的自由度。字群在組合的時候，有的字可大，有的字可小;有的字可長，有的字可短;有的字可窄，有的字可寬;有的字可疏，有的字可密;有的字可開，有的字可合;有的字可正，有的字可欹。其變化萬千之手段，是人們難以預料的。大小、長短、寬窄、疏密、開合之比，有時要達到一比三以上。再次，行書結體貴在變化，其基本法則也不外乎“形隨勢變、同字異構”兩個方面。

　　行書結體要求趨于自然，在一幅作品中，大凡相同的字或字形相近的字，都應該做到不相重復。行書講變化，但在千變萬化之中，仍要注意不離開規矩法度，仍要注意合乎情理。再怎么變，也要做到變不怪異，再怎么隨心所欲，也要做到協調和統一。也就是說，寫行書即要做到有膽有識而不被法度所束縛，又要做到防止生硬造作而不合乎規范和法度。

　　二、行書流派淺說

　　1、二王行書的概念。書法史上的二王，指的是東晉時期的王羲之(307-365)和王獻之(344-386)父子二人。晉代是我國書法史上的一個重要時期，其中王羲之和王獻之父子，是晉代最杰出的代表。尤其是他們開創的行書流派，是我國歷朝歷代的行書源頭。王羲之行書偏于行楷，王獻之行書偏于行草。王羲之行書用筆內擪，以骨力洞達勝出。王獻之行書用筆外拓，以筋力中圓勝出。王羲之行書大致可以分為三類。

　　第一類為尺牘書法，如《王羲之傳本墨跡》等，這是王羲之行書作品中數量最多的一類(圖1-5)。第二類為行楷作品，如天下第一行書的《蘭亭序》(圖6)，是其行書作品中筆墨技巧最為嚴謹精到的一類。第三類為后人集字作品，如懷仁堂集字《王羲之圣教序》(圖7)。王羲之行書用筆流暢圓轉，從容平穩，醇厚典雅，細膩流美，富于變化，氣韻生動，耐人尋味。學習王羲之行書成功與否的標志，看你能否獲得王羲之那細膩的用筆動作和氣韻生動、耐人尋味的線條效果來。王獻之是王羲之的第七個兒子，其書法早些時候師從父法，爾后師從張芝，并能自成一體，且與父齊名，后世稱之為“二王”。其傳世作品有《中秋帖》、《鴨頭丸帖》等(圖8-9)。王獻之行書神韻清雅灑脫，用筆隨意自如，對后世影響很大。尤其是宋代米芾，從小王的行書中吸收了大量的精華，并開創了自己的行書新流派。天下第一行書《蘭亭序》的風格特點，在于他的用筆精致細膩，精巧秀雅，書卷氣十足。尤其是他的法度嚴謹而自由自在，跌宕起伏而自然率真，變化萬千而理法一致，熱情洋溢而溫馨和諧，酣暢淋漓而遒麗天成，妍美超侖而艷而不媚的韻味，折服了歷朝歷代的書壇上人。

　　然而，有不少人老是在20個“之”字而字字不同上面鉆牛角尖，那是一種嚴重的曲解。古今莫二和平穩精到的唐懷仁《王羲之圣教序》，是學習王羲之行書的最佳范本。釋懷仁原是一位擅長于王羲之書法的僧人，傳說中的王羲之后裔。《圣教序》帖是釋懷仁以集王羲之書法的方法來拼就的，全文1904字，苦心經營了24年之久終成此碑。臨寫《王羲之圣教序》時，請抓住以下幾點：首先，要注意他的起筆和收筆處，每個點畫的起筆和收筆方法不同，其所產生出來的藝術效果也就自然不同。如點法，點有多種寫法，有的是看來是獨點，但并不孤立存在，有時與橫畫相接續，有時與別的點相接續，筆筆連貫，筆筆呼應，富有神采。如橫法，當于曲勢之中去求平直，起筆常常逆入，收筆必須回鋒。

　　在行書結體中，數橫并施時，應長短相兼，長橫(復舟橫)通常只有一筆，而短橫之筆雖然是數畫并施，但通常都取仰、平勢而不取俯勢，并要富有變化。如豎法，有懸針垂露之別，有長短曲直之別，有相向相背之別，有有鉤無鉤之別，有粗細輕重之別。在行書結體中，數豎并施時，也應長短相兼，長豎通常也只有一筆，而短豎之筆雖然也是數畫并施，但通常也都要富有變化。作豎之法不可過直，當于曲勢之中去求直，過直則無力等。因此，用筆能不能精到，必須在起筆和收筆處求之，學書之人務必引起重視，不可掉以輕心。其次，要注意他的使轉之筆的運用。學寫行書，使轉之法是一個重要的用筆方法。不會使轉，就無法表達筆筆“分得清、脫得開、合得攏、粘得住”的行書所特有的藝術效果。分得清講的是筆筆交代清楚;粘得住講的是筆筆氣脈貫通。

　　好的使轉之筆，轉折時須暗過而不露痕跡，其關聯處如銀絲盤曲。再次，要注意他的鋒的運用。鋒在何處?鋒在筆尖的端處。筆鋒要堅持做到時時銳利而勿使折損，筆身要堅持做到常常直立而勿使屈曲，筆毫要堅持做到時時齊整而勿使扭曲，筆尖要堅持做到常常集聚而勿使松散。又次，臨帖的早期階段要大處著眼小處著手，要重在“似”上下功夫。但是，臨帖的后期階段則最忌做字帖的奴隸。有的人老是拘泥于碑帖的外形，只知道依樣畫葫蘆，搞復印式的臨摹，那是徒勞的。我們一定要“遺貌取神”，要著重在得其筆意上下功夫。

　　2、顏真卿行書《祭侄稿》的意義。
     顏真卿(709-785)是我國書學史上，繼“二王”以后的又一座藝術豐碑。《祭侄稿》是顏真卿悼念亡侄季明的祭文草稿(圖10)。作品的文字是在追悼安史之亂中犧牲的兄長顏杲卿和侄子顏季明的，尤其是顏季明正當英年，顏真卿懷著對骨肉親人的沉痛悲悼有感而發，一瀉千里、不拘成法，終成千古絕唱。顏真卿書法大膽吸收了篆書線條的特性，在二王行書的基礎上，創立了新派。他一變古法，字成一格，對后世影響極大。

　　王羲之書法纖瘦妍媚，顏真卿書法肥腴雄強。王羲之用的是指力，顏真卿用的是腕力。王羲之墨色溫潤，顏真卿墨色蒼澀。王羲之用筆精到細膩，顏真卿用筆信手拈來。王羲之章法完美極致，顏真卿章法震撼強烈。顏真卿的書法擅長于以情感主宰筆墨，他情感激越，神韻高遠，筆力厚重，氣勢磅礴，雄奇飛動，遒麗天成。《祭侄稿》全篇結構寬博平正，開合聚散灑脫不羈，雍容大度狂而不野。通覽全篇，無論是用筆、結體和章法，都極盡變化而自然和諧、渾然一體。

　　3、宋人尚意書法的意義。
       縱觀中國書法史，大體可以分為兩個階段，而劃分這兩個階段的界限則是在唐代。人們通常以為，唐代以前是書法的探索階段，唐代以后是書法發展的成熟階段。而使書法藝術能得以達到更加貼近人性化的意義，則是在宋人尚意書法出現以后。而宋人尚意書法所以能得以出現的先驅者，則是五代書家楊凝式。楊凝式(873-954)傳世作品并不多，《韭花帖》、《盧鴻草堂十志圖跋》是其行楷書的代表作(圖11-12)。《韭花帖》體態整潔秀雅，二王書風畢現，魏晉風神十足。其善移點畫，大膽布白，似斜反正，行氣寬松，疏斂淡遠，肆意灑脫的經典書風，給后人以極大的啟發。《盧鴻草堂十志圖跋》則一反《韭花帖》內斂神韻而景象極為茂盛。此外，《夏熱帖》、《神仙起居帖》(圖13-14)筆勢縱肆，清逸飛動，風格各異，審美跨度之大，令人贊嘆不已。

　　楊凝式是唐宋間的過度書家，更是承唐啟宋，為后人打開尚意書風奠定了基礎。然而，能夠開啟宋代尚意書風的并不是一個人的功績，而是整個時代人的共同努力，比較突出的有：李建中、蔡襄、蘇軾、米芾、黃庭堅等，其中蘇軾(1037-1101)的書法成就最高，又是尚意書風的領袖人物。蘇軾提出了許多藝術新主張，對后世影響很大。蘇軾說：“書，無意于佳乃佳”，又提出“我書意造本無法，點畫信手煩推求”、“天真爛漫是我師”等。就蘇軾書法藝術風格而言，其主要吸收了“二王”、顏真卿、柳公權、徐浩、李北海、楊凝式等的筆法，尤以李北海、顏真卿影響為最大。字形扁而方，墨豐而筆軟，中鋒、側鋒并用，點畫肥腴，右肩高抬，骨力內含，風姿嫵媚，左右舒展，字形斜正不拘，意趣盎然。

　　整個宋代十分重視禪宗、禪機，書家們在書法實踐中，試圖張揚著個性的發揮，重視著理性的探究，并能從禪宗思潮中獲得悟性，用情感去驅使著自己的書法創作行為，給后人作出了榜樣，而蘇軾則是宋代尚意書風的當之無愧的領袖人物，他的行書《黃州寒食詩帖》(圖15)，被后人尊為天下第三行書。宋代尚意書風，不比唐代尚法書風那樣法度森嚴。蘇軾的作品也一樣，他不以法度見長，而以能集筆法、意趣、才情于一體見長，更見他的書法個性。《黃州寒食詩帖》，歷史公認也是一部行書的經典之作。黃山谷評論說：“學問文章之氣，郁郁芊芊，發于筆墨之間。”線條沉著有力，如棉裹鐵，瘦硬剛勁，看似嫵媚卻見儒雅。他筆意中淡，筆力勁健。肆意放縱，得于率真。神情靈動，藏巧于拙。在《黃州寒食詩帖》中，足見蘇軾“我書意造本無法，天真爛漫是我師”的藝術主張。在唐代，杜甫評書有“書貴瘦硬方通神”說法，對此蘇軾提出了疑義說：“杜陵評書貴瘦硬，此論未公吾不憑。短長肥瘦各有態，玉環飛燕誰敢憎。”在《黃州寒食詩帖》中所表現出來的技、法、道、理、意、情，是十分豐富的。

　　我們不難看出，一方面，他學習古人學得很好，在繼承傳統方面也繼承得很好。另一方面，他很有創新，在表現自己方面也表現得很好。從他的字的結構來看，有顏書的古拙，有李北海的欹側，有他自己的奇崛和跌宕起伏。或參差變化，或上重下輕，或左疏右密，處處流露出天真爛漫、揮灑自如、出人意料的絕妙的天機。在宋代，還有一個被稱之為“中國書法宿影的”大師級人物，他的名字叫米芾(1051-1107)。在歷代眾多的書家中，米芾的行書對后代影響最大。關于米芾的學書道路，他有一段自述：“入學之理，在先寫壁，作書必懸手，鋒抵壁久之，必自得趣也。余初學顏，見柳而慕緊結，乃學柳《金剛經》。久之，知出于歐，乃學歐。久之，如印板排算，乃慕褚而學最久。又慕段季轉折肥美，八面皆全。久之覺段全繹展《蘭亭》，遂并看法帖，入晉魏平淡棄鍾而師師宜官《劉寬碑》是也。篆便愛《詛楚》、《石鼓文》。又悟竹簡以竹聿行漆而鼎銘妙古老焉。其書壁以沈傳師為主。”從這段自述來看，他走的是一條由淺入深、博采眾長、擇善而從、食古能化、融會貫通、自成一家的道路。蘇軾稱贊他的行書是：“風檣陣馬，沉著痛快，當與鍾、王并行。”范成大稱贊他的行書是：“······用大令筆意，稍跌宕遂自成一落千丈家。”米芾二王功夫精深，尤得力于小王，后人稱他的“天真超越于王獻之。”傳為王獻之《中秋帖》，有人疑為是米芾的臨本。米芾的書法，用筆常常成竹在胸而沉著飛動，下筆凝重而隨意痛快，筆墨淋漓而神采飛揚。米芾自稱：“善書者只有一筆，我獨有四面”，后人即稱他為“八面出鋒”。他落筆重而中間稍輕，在轉折處常常提筆側鋒直轉而下。

　　在鉤筆的使用上，比別人多了一個蓄勢頓挫的動作。米字的結體常常又是隨意賦形、欹正相濟、多姿多彩。在章法上，字群的排列常常又是十分的強烈，大凡大小、粗細、方圓、開合、疏密、虛實、欹正、長短等，都有出奇不意的表現。虛鋒入字，以勢取勝;勁健嫵媚，貫氣流暢;把筆輕靈，使鋒飄逸;八面出鋒，妙用虛筆等技巧，都是有志于學米書者們值得注意的事情。其行書的代表作有《蜀素帖》、《苕溪帖》等。