2019年11月13日，由古巴駐中國大使館、中國對外藝術(shù)展覽有限公司、北京漢威國際藝術(shù)中心主辦，古巴國家造型藝術(shù)委員會(huì)協(xié)辦的，從哈瓦那到北京：“面向未來”第13屆哈瓦那雙年展·中國單元于北京漢威國際藝術(shù)中心揭幕，北京漢威國際藝術(shù)中心館長張思永擔(dān)任此次展覽的策展人，著名批評家黃篤擔(dān)任學(xué)術(shù)主持。

第13屆哈瓦那雙年展-中國單元 —— 展現(xiàn)的是中國當(dāng)代藝術(shù)多元性的縮影。它旨在擺脫那種僵化而狹隘的風(fēng)格學(xué)分類和社會(huì)學(xué)分類，并以開放視角呈現(xiàn)了在社會(huì)轉(zhuǎn)型下中國當(dāng)代藝術(shù)的多元狀態(tài)。它并非是中國當(dāng)代藝術(shù)的全貌，而是從不同角度展現(xiàn)了中國當(dāng)代藝術(shù)的活力和新動(dòng)向。盡管這只是提供了一個(gè)中國當(dāng)代藝術(shù)的概要展覽，但它所建構(gòu)的中國當(dāng)代藝術(shù)的自治性和異質(zhì)性，不僅強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與社會(huì)、文化語境的關(guān)系，而且彰顯了藝術(shù)與身份的關(guān)系。

開幕儀式現(xiàn)場

該展所反映的是藝術(shù)能量從日常生活和現(xiàn)實(shí)社會(huì)向藝術(shù)的觀念性和隱喻性領(lǐng)域的遷徙，新的感知力被賦予新的藝術(shù)表現(xiàn)力。每一位藝術(shù)家保持某種疏離的態(tài)度，反對現(xiàn)代性教條的觀念信條，表現(xiàn)出敏銳而犀利的理性分析，從不同角度發(fā)現(xiàn)了事物隱含的意義，捕捉住了時(shí)代的變化軌跡。他們建構(gòu)了各自的美學(xué)形式，又反對僵化的形式主義，并警惕和排斥異國情調(diào)。正如著名批評家兼策展人赫拉爾多·莫斯克拉（Gerardo Mosquera）在《無界之島: 藝術(shù)、文化與全球化》（Infinite Islands: Art, Culture and Globalization）中指出的那樣，有一種危險(xiǎn)，就是在滿足西方新異國情調(diào)主義的同時(shí)自愿將自己“他者化”。中國當(dāng)代藝術(shù)家深諳自身的文化方位，不去迎合那種符號化的異國情調(diào)的東西，而是在自身日常經(jīng)驗(yàn)和社會(huì)語境中挖掘具有價(jià)值的東西和深思藝術(shù)本體的問題，以去中心化的修辭提出新的藝術(shù)的可能性。可以說，這是一個(gè)內(nèi)容廣泛和形式多樣的展覽。觀念和語言迥異的藝術(shù)作品足以證明了每一位藝術(shù)家的主體性。他們正是通過對不同藝術(shù)觀念、語言和形式的探索證明中國當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值和意義。”

展覽將持續(xù)至12月30日。

“面向未來”第13屆哈瓦那雙年展·中國單元現(xiàn)場

“面向未來”第13屆哈瓦那雙年展·中國單元現(xiàn)場

中國當(dāng)代藝術(shù)：驚艷世界

在第十三屆哈瓦那雙年展中將舉辦的中國當(dāng)代藝術(shù)主題展，是由中國對外文化集團(tuán)有限公司協(xié)調(diào)組織而成，該對外文化機(jī)構(gòu)在中國與全球展覽交流方面有著豐富的經(jīng)驗(yàn)。正因?yàn)榻陙碓谡褂[方面的頻繁交流，中國當(dāng)代藝術(shù)理念在世界舞臺(tái)上更加矚目，而中國藝術(shù)家們也有了更廣闊的展示平臺(tái)。  

中國對外文化集團(tuán)有限公司此次古巴之行，是與北京漢威國際藝術(shù)中心共同攜手展開合作。漢威國際藝術(shù)中心不遜色于國際上任何一流的藝術(shù)中心，它獲得了藝術(shù)家、策展人、藝術(shù)批評家和學(xué)者的廣泛支持與好評。 深入此次參展的中國藝術(shù)家的作品，讓人不由得回想起齊白石以及中國千年文化留下的傳統(tǒng)，中國年輕一代藝術(shù)家很好的繼承了文化傳統(tǒng)，包括陳卓、蔡雅玲、賈善國、郎粲、李洪波、田龍玉、王國鋒、張春華、鐘飆和周松在內(nèi)的中國青年藝術(shù)家。他們是中國強(qiáng)有力的藝術(shù)教育系統(tǒng)下培養(yǎng)出來的人才，也能在很大程度上解釋中國藝術(shù)的連續(xù)性和創(chuàng)新性。而正是因?yàn)檫@兩個(gè)特點(diǎn)，中國當(dāng)代藝術(shù)才讓全世界為之著迷。

歡迎各位參加此次重要的雙年展。我們將深切感受到中國是古巴雙年展不可缺少的一部分，它的存在意義將是永恒的。我們需要不斷強(qiáng)化中古兩國藝術(shù)家和全球藝術(shù)家的交流，以迎接新時(shí)代。在新時(shí)代中，中國藝術(shù)的發(fā)展速度將不可同日而語，它甚至終將成為整個(gè)世界的焦點(diǎn)。——MSc. Teresa Toranzo Castillo

“面向未來”第13屆哈瓦那雙年展·中國單元現(xiàn)場

“面向未來”第13屆哈瓦那雙年展·中國單元現(xiàn)場

第13屆哈瓦那雙年展-中國單元 —— 展現(xiàn)的是中國當(dāng)代藝術(shù)多元性的縮影。它旨在擺脫那種僵化而狹隘的風(fēng)格學(xué)分類和社會(huì)學(xué)分類，并以開放視角呈現(xiàn)了在社會(huì)轉(zhuǎn)型下中國當(dāng)代藝術(shù)的多元狀態(tài)。它并非是中國當(dāng)代藝術(shù)的全貌，而是從不同角度展現(xiàn)了中國當(dāng)代藝術(shù)的活力和新動(dòng)向。盡管這只是提供了一個(gè)中國當(dāng)代藝術(shù)的概要展覽，但它所建構(gòu)的中國當(dāng)代藝術(shù)的自治性和異質(zhì)性，不僅強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與社會(huì)、文化語境的關(guān)系，而且彰顯了藝術(shù)與身份的關(guān)系。該展所反映的是藝術(shù)能量從日常生活和現(xiàn)實(shí)社會(huì)向藝術(shù)的觀念性和隱喻性領(lǐng)域的遷徙，新的感知力被賦予新的藝術(shù)表現(xiàn)力。每一位藝術(shù)家保持某種疏離的態(tài)度，反對現(xiàn)代性教條的觀念信條，表現(xiàn)出敏銳而犀利的理性分析，從不同角度發(fā)現(xiàn)了事物隱含的意義，捕捉住了時(shí)代的變化軌跡。他們建構(gòu)了各自的美學(xué)形式，又反對僵化的形式主義，并警惕和排斥異國情調(diào)。正如著名批評家兼策展人赫拉爾多•莫斯克拉（Gerardo Mosquera）在《無界之島: 藝術(shù)、文化與全球化》（Infinite Islands: Art, Culture and Globalization）中指出的那樣，有一種危險(xiǎn)，就是在滿足西方新異國情調(diào)主義的同時(shí)自愿將自己“他者化”。中國當(dāng)代藝術(shù)家深諳自身的文化方位，不去迎合那種符號化的異國情調(diào)的東西，而是在自身日常經(jīng)驗(yàn)和社會(huì)語境中挖掘具有價(jià)值的東西和深思藝術(shù)本體的問題，以去中心化的修辭提出新的藝術(shù)的可能性。可以說，這是一個(gè)內(nèi)容廣泛和形式多樣的展覽。觀念和語言迥異的藝術(shù)作品足以證明了每一位藝術(shù)家的主體性。他們正是通過對不同藝術(shù)觀念、語言和形式的探索證明中國當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值和意義。——學(xué)術(shù)主持、著名批評家黃篤

“面向未來”第13屆哈瓦那雙年展·中國單元現(xiàn)場

“面向未來”第13屆哈瓦那雙年展·中國單元現(xiàn)場

第13屆哈瓦那雙年展中國單元的參展藝術(shù)家們通過豐富多樣的技術(shù)、材料、形式、支撐的方式，展現(xiàn)了中國當(dāng)代藝術(shù)；這是一次非凡的嘗試，觀眾們可以通過極具創(chuàng)意的方式欣賞中國當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá)和美學(xué)概念。例如，張春華、鐘飆和周松的觀念性繪畫，李洪波的紙質(zhì)裝置雕塑，賈善國使用宣紙和石墨對于《道德經(jīng)》的復(fù)刻；田龍玉利用金屬材料做的實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)，王國鋒拍攝的富有創(chuàng)造性的建筑再訪攝影作品，郎粲的視頻，陳卓的陶瓷裝置，還有蔡雅玲的藝術(shù)裝置作品。

從中我們嘗試梳理出兩國當(dāng)代藝術(shù)展覽交流的脈絡(luò)，得出一個(gè)非常清楚的結(jié)論，我們兩國都堅(jiān)持著價(jià)值觀求同存異、視野交匯、多規(guī)則的、相互影響的重要性。但是我在這里提出這些想法，是為以后舉辦雙年展發(fā)掘一些新的可能性，我認(rèn)為現(xiàn)在最重要的則是逐步落實(shí)兩國之間活躍的文化交流活動(dòng)。

“面向未來”第13屆哈瓦那雙年展·中國單元現(xiàn)場

2019第13屆哈瓦那雙年展

中國單元•面向未來-來自中國的十位藝術(shù)家

來自中國的十位當(dāng)代藝術(shù)家受邀參加國際藝術(shù)生態(tài)中享有極高聲譽(yù)的第13屆哈瓦那雙年展，這將是中國藝術(shù)家深度了解并讀懂古巴藝術(shù)乃至拉美及加勒比地區(qū)文化生活型態(tài)的一次重要的人文思想交流與碰撞。

伴隨著中國改革開放40年的深刻變革，中國當(dāng)代藝術(shù)家的視野縱橫四海，參與了各個(gè)國際藝術(shù)場域的發(fā)聲。哈瓦那雙年展向世界展現(xiàn)了古巴的藝術(shù)思考與創(chuàng)作實(shí)踐。反映著拉美國家同國際上其他國家地區(qū)的當(dāng)代創(chuàng)作理念與視覺藝術(shù)的歷史變化。正是基于對比藝術(shù)世界重要的視覺藝術(shù)盛會(huì)的認(rèn)同，此次參展的組織機(jī)構(gòu)與策劃團(tuán)隊(duì)專門遴選了10位各具藝術(shù)創(chuàng)見的青年藝術(shù)家參展，我們注重參展作品的多樣異質(zhì)的豐富性構(gòu)成，在傳統(tǒng)中國藝術(shù)媒材的更新思辨上有了更為具體的形態(tài)體現(xiàn)：如李洪波紙雕創(chuàng)作的維度可變性與互動(dòng)性，并有著魔幻現(xiàn)實(shí)的視覺改造，賈善國的手工制作與文本裝置在日常“道”的中國精神下，揭示著積繁就簡的審美特征，陳卓的陶瓷媒材的當(dāng)代性應(yīng)用，旨在解決傳統(tǒng)審美趣味在當(dāng)下現(xiàn)實(shí)物質(zhì)與精神的重構(gòu)；在展覽力量富有代表性的油畫創(chuàng)作中，鐘飆 、張春華、周松、三位創(chuàng)作者致力于突破學(xué)院式繪畫的慣性呈現(xiàn)，在語言思辨與形式改造中有著清晰而理性的線索生成。影像與攝影是當(dāng)代展覽構(gòu)成中不可或缺的藝術(shù)媒介，王國鋒的攝影圖片著力于時(shí)空嬗變下的視覺經(jīng)驗(yàn)與現(xiàn)實(shí)形態(tài)的釋放。郎粲的視頻影像重視理性與感性、控制與釋放的交互性敘事；蔡雅玲與田龍玉的裝置作品則在平面與多維的繁復(fù)構(gòu)成中，將極多與極少進(jìn)行了極致的視覺與心理的挑戰(zhàn)。兩人分別從體驗(yàn)與生存的個(gè)人視覺樣板的提取，將創(chuàng)作推向社會(huì)性深層思考。

所有受邀參展中國藝術(shù)家無論在材料與觀念、形式與語言、歷史與當(dāng)下、文化屬性與時(shí)代差異之間呈現(xiàn)了和而不同。從當(dāng)代視角下的文化歷史與傳統(tǒng)變革中，向世界傳達(dá)著中國社會(huì)轉(zhuǎn)型期的多元活力與多維動(dòng)力。以“面向未來”的藝術(shù)精神呼應(yīng)著當(dāng)前國際社會(huì)發(fā)展的時(shí)代主題與文化共識(shí)。——  張思永 

（圖片來源于藝術(shù)中國）