吳冠中一生的繪畫之旅長達(dá)半個世紀(jì)，他畢生追尋藝術(shù)真諦，琢磨於油彩與彩墨繪畫之間，作品完美融合對西方現(xiàn)代油畫以及東方傳統(tǒng)水墨獨(dú)到的觀點(diǎn)與詮釋。他多次提出關(guān)於美的形式，認(rèn)為創(chuàng)作應(yīng)從生活源頭尋找靈感，保留東方元素，聯(lián)結(jié)民族地域情感。他的作品多以熟識的人文風(fēng)景為主題，在畫中納含萬物，草木、老松、靈石、古木、川流以及山息;用畫紙包容顏彩，顏彩包受畫筆，畫筆傳受手腕，手腕受自心法……吳冠中以「西畫中用、中畫西取」的方式，在二者間擷取各自的優(yōu)點(diǎn)。

　　吳冠中在江南河邊寫生

　　他一生致力於探求生活中的美感，視角立足於具象，強(qiáng)調(diào)「形式美」與「抽象美」，在油畫與國畫的創(chuàng)作實(shí)踐中進(jìn)行探索，將油畫畫筆在他心愛的水墨線條之間穿梭，以點(diǎn)、線、面為繪畫奠基，讓孤立無義的色彩縱逸於他心神領(lǐng)受的情感與感受，令中國的山川林木呈現(xiàn)出前所未有的全新風(fēng)貌。

　　吳冠中在1974年以前并不創(chuàng)作國畫，僅作油畫。1974年后他開始同時創(chuàng)作油畫和彩墨。在創(chuàng)作技法上，他思索東尋西找的可能性，精粹并存菁東西方藝術(shù)，以「一道以貫中西，一畫以通古今」的畫理哲學(xué)，演繹出無人能及的「吳冠中」藝術(shù)。

　　吳冠中在歐洲外出寫生

　　佳士得將於香港秋拍呈獻(xiàn)的8件吳冠中上乘之作，創(chuàng)作年份橫跨1950年至1990年，採用水彩、水墨以及油彩等多元媒材，完整呈現(xiàn)這位當(dāng)代大畫家非凡的藝術(shù)人生和創(chuàng)作經(jīng)歷。

　　吳冠中 (中國，1919 - 2010)

　　《金色田野》

　　油彩 木板

　　61.3 x 46 cm.

　　1977年作

　　估價：港元 22,000,000 - 28,000,000

　　作于1977年的《金色田野》描繪中國南方早春時節(jié)連綿燦黃的油菜花田，以鄉(xiāng)野之美為創(chuàng)作題材，縱橫交錯的線條與色塊構(gòu)成主要視覺結(jié)構(gòu)，并以疏密有致、簡練中透露變化的寫意筆法勾勒出詩歌般的祖國風(fēng)景;不僅蘊(yùn)含著中國傳統(tǒng)繪畫所講究的生動氣韻，更挑戰(zhàn)西方現(xiàn)代油畫中平面構(gòu)成與點(diǎn)線面造型的創(chuàng)新繪畫性表現(xiàn)。

　　吳冠中以細(xì)膩手法於西方油畫的透視法中融入中國山水畫的散點(diǎn)透視，以及更直觀而整體性的自然感知。在構(gòu)圖上以拉高的地平線強(qiáng)調(diào)土地之遼闊，天空和高聳山巒為遠(yuǎn)景，綴以寫意揮灑而成的黑瓦白墻一排屋舍，寥寥幾筆描繪田野中自在優(yōu)游的人物，簡練但畫龍點(diǎn)睛地帶出了濃厚的生活氣味與江南風(fēng)光。

　　吳冠中 (中國，1919 - 2010)

　　《白樺》

　　水墨 設(shè)色 紙本

　　96.3 x 179 cm.

　　1988年作

　　估價：港元 12,000,000 - 15,000,000

　　白樺樹是吳冠中念念不忘的繪畫對象，也是他創(chuàng)作中重要的主題之一。為尋白樺林，他自1981年起就特地長途跋涉長白山、新疆阿勒泰等地觀察寫生白樺情狀。因?yàn)槠洹妇€條之結(jié)構(gòu)」與「色彩之對比」最為突出。《白樺》一作中，丹青、鵝黃、碧綠、橘紅和墨黑掩映在枝椏間看似隨意的點(diǎn)染，都是對抽象視覺體驗(yàn)的深入研究和精心設(shè)計：似葉的綠往往附著于分枝，而輕盈的黃點(diǎn)則綴于綠影近處，細(xì)小明亮的橘點(diǎn)散佈主桿周圍，再加上數(shù)片不著痕跡的淡紅，明、暗、疏、密由此達(dá)到了完美的視覺平衡。

　　吳冠中 (中國，1919 - 2010)

　　《月下玉龍山》

　　水墨 設(shè)色 紙本

　　95 x 178 cm.

　　1983年作

　　估價：港元 15,000,000 - 20,000,000

　　吳冠中于1970年代重新回歸水墨，在這之后的幾十年里，他自如穿梭于兩種媒材之間。比起油畫的緊湊和細(xì)節(jié)化，水墨作品呈現(xiàn)出了放松自如的節(jié)奏感，而色彩的缺失同時也為畫面制造了更為明顯的對比及張力。

　　吳冠中 (中國，1919 - 2010)

　　《登峰造極》

　　水墨 設(shè)色 紙本

　　130.8 x 66.5 cm.

　　1988年作

　　估價：港元 5,500,000 - 7,000,000

　　《登峰造極》展現(xiàn)出吳冠中對視角的精準(zhǔn)把握和對空間韻律的詩意表達(dá)。吳冠中極少照搬景物，他往往先行觀察，「跑遍山前山后，村南村北，然后在腦子里綜合、組織形象、挖掘意境」。畫中，他將近景和遠(yuǎn)景大膽地重迭組合，遒勁奇松升騰而上，直沖天際。細(xì)審畫面，可以看到右下角山崖間的天梯，對比出峻嶺之危聳陡峭，可謂神來之筆。
 

　　吳冠中 (中國，1919 - 2010)

　　《西雙版納村寨》

　　油彩 畫布

　　76 x 61 cm.

　　1994年作

　　估價：港元 16,000,000 - 26,000,000

　　《西雙版納村寨》作於1994年，吳冠中在這個階段對於造型的掌握、構(gòu)圖的形式以及顏色的分配已臻至純熟，形象彷彿見山不是山。畫面遠(yuǎn)景以村寨的菱角瓦頂櫛比鱗次，藝術(shù)家捨棄細(xì)節(jié)，僅以筆鋒層層迭出屋瓦形態(tài)，房舍彼此之間界限模糊。畫中前景邊江水鴨點(diǎn)點(diǎn)，中景描繪如叢草枝椏，周邊幾筆水墨線條勾勒又若八大山人之山石丘壑。前景、中景以及遠(yuǎn)景的安排形象仿若中國宋代山水大家范寬《谿山行旅圖》的層景組成。

　　吳冠中長期以來致力擷取東方與西方繪畫的長處，他利用紅色、藍(lán)色、黃色和綠色的色點(diǎn)以增加空間感度，并調(diào)整顏色與位置以達(dá)均衡之美。值得注意的是，吳冠中以筆尖刮除的方式對比於江邊以白彩描繪的點(diǎn)鴨，凸顯柵欄與枝椏，增強(qiáng)了細(xì)微卻有畫龍點(diǎn)睛效果的描繪物件，猶如國畫中沒有白墨、卻以減法加乘強(qiáng)調(diào)物體亮感的表現(xiàn)方式。

　　吳冠中 (中國，1919 - 2010)

　　《瓜洲古渡》

　　油彩 紙板

　　29 x 38 cm.

　　1963年作

　　估價：港元 1,200,000 - 1,800,000

　　吳冠中選定「風(fēng)景畫」成為他整個美學(xué)探索歷程的重點(diǎn)和體現(xiàn)，自1950年代開始游歷大江南北進(jìn)行寫生，大自然成為他肆意馳騁的畫室，他亦由此累積了極為豐富的視覺體驗(yàn)。《瓜州古渡》便是一幅野外寫生的佳作，吳冠中挖掘了風(fēng)景造形思考色彩、線條組合的無窮可能性。觀者的目光停留在寬闊的江面，一望無垠，與長天一線，悠遠(yuǎn)而舒展，幾抹白浪輕巧的蕩漾著。繁忙的船隻有的駛于江上，有的停靠岸邊，抽象化的線條流暢而生動。淺綠、深綠、草綠和土綠等繁雜的顏色和凹凸肌理堆積出瓜州的輪廓;寫形的幾筆，點(diǎn)、染、皴、擦等筆觸的交相輻輳勾勒出岸邊停靠的船隻、忙碌的人們，生動而富有韻律。

　　吳冠中 (中國，1919 - 2010)

　　《巴黎郊外鄉(xiāng)村》

　　水彩 紙本

　　20 x 25.5 cm.

　　1950年作

　　估價：港元 600,000 - 800,000

　　吳冠中1950年代的藝術(shù)成就主要以水彩畫為主，當(dāng)時并兼作油畫，爾后開始以水彩為媒介，側(cè)重油畫創(chuàng)作。1970年代后，他又從以油畫為主導(dǎo)過渡到水墨創(chuàng)作，及至后期主要作品全然以彩墨的創(chuàng)作形式大放異彩。

　　1950年所作的《巴黎郊外鄉(xiāng)村》即為藝術(shù)家遠(yuǎn)赴巴黎學(xué)習(xí)繪畫期間的寫生作品，先以描繪鱗次櫛比的側(cè)邊房墻，理工出身的吳冠中著重比例，線條排列井然有序，由此已可看出他日后對線條、塊面的強(qiáng)調(diào)重視;而畫中的景物描繪也顯見巴黎郊外的街頭巷尾，陽光輕微和煦，色調(diào)柔和，筆觸輕松，恬適中蘊(yùn)藏著寧靜，平淡中耐人尋味。他在風(fēng)景畫中的前期努力，無疑為他日后的風(fēng)景繪畫奠定了堅實(shí)的基礎(chǔ)。

　　吳冠中 (中國，1919 - 2010)

　　《山與村》

　　墨水 紙本

　　38.6 x 53.7 cm.

　　1976年作

　　估價：港元 400,000 - 600,000

　　《山與村》作于1976年，展現(xiàn)了吳冠中對於點(diǎn)與線的高超掌握技巧，也是他開始運(yùn)用「點(diǎn)」與「線」探索具象游移在抽象形式裡的重要作品。吳冠中作畫喜歡到戶外寫生，快速急促的有力筆觸顯見他在杭州藝專時期所奠定的國畫基礎(chǔ)，猶如春蠶吐絲的線條綿延不斷，蒼勁有力，唯有獨(dú)具東方國畫深厚的功夫底子才能真切地如此描繪。畫面點(diǎn)筆細(xì)細(xì)點(diǎn)點(diǎn)、點(diǎn)點(diǎn)滴滴、疏疏密密，灑在江天飛揚(yáng)繽紛，看似苔點(diǎn)，又似群鳥，仿若落英。繚繞與勾勒的細(xì)線淅淅瀝瀝讓山峰綿延不絕，構(gòu)成一幅富有節(jié)奏與旋律的樂章。吳冠中以畫筆在手，群舍幾筆，倏寫山林，開闊天際，羅織出一幅中國詩人的東方情致。

　　他的東方抽象繪畫是真實(shí)的中國繪畫，他承接中國繪畫美學(xué)的精髓，不論是高聳的峰巒、古渡的村落，或是飛泉云壑、挺拔長松，都在他以簡御繁的繪畫筆法下，將中國的彩墨特性運(yùn)用於油彩繪畫中，為中國繪畫找到一個全新的未來，也因此造就其迄今為止國際藝壇上無人能及之成就地位。