12月15日，“大道不孤——中國國家畫院中青年藝術(shù)家邀請展：凝云造夢·紀(jì)連彬水墨藝術(shù)展”在中國國家畫院明德樓頌廳拉開帷幕。此次展覽展出了中國國家畫院藝術(shù)家紀(jì)連彬的50幅精品近作，展示了紀(jì)連彬近年來對藝術(shù)的追求與探索。

主辦單位：中國國家畫院
展覽時間：2021年12月15日下午14:30
展覽地點：中國國家畫院明德樓三樓頌廳 

“大道不孤——中國國家畫院中青年藝術(shù)家邀請展”是自2021年初啟動的展覽項目，展覽以個展的形式，系列展出中國國家畫院院內(nèi)中青年藝術(shù)家群體的創(chuàng)作成果。中國國家畫院院長盧禹舜表示，展覽以“大道不孤”為主旨，就是要鼓勵藝術(shù)家們在弘揚藝術(shù)大道的同時，不斷探索、追尋，交流、互鑒，以思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良為創(chuàng)作要求，努力創(chuàng)作出無愧于新時代的精品力作。本次展覽系中國國家畫院“大道不孤”系列展的第十回，眾多專家學(xué)者出席了展覽開幕儀式。

紀(jì)連彬《登頂為峰》 紙本水墨 200cm×520cm 2021年

海軍政治部創(chuàng)作室專職畫家張道興談到，紀(jì)連彬勇于突破，勇于把水墨調(diào)整在一個意想不到的結(jié)果，這給未來中國畫尤其是人物畫創(chuàng)作提供更多的思路和啟發(fā)。
 
中央文史研究館書畫院院委、中國畫學(xué)會副會長尼瑪澤仁認為，紀(jì)連彬?qū)ξ鞑厍橛歇氱姡嬃舜罅康挠猩詈袂槿さ牟刈屣L(fēng)情畫，他在水墨繪畫方面積極探索，把中國人物繪畫和抽象藝術(shù)結(jié)合在一起，通過水墨來表現(xiàn)，取得了很好的成果。
 
中央美術(shù)學(xué)院教授唐勇力認為，紀(jì)連彬作品中繪畫語言和主題結(jié)合得恰如其分，他的畫面意境遼闊，似夢似幻，又非常清潤，這是中國繪畫所追求的非常重要的境界。紀(jì)連彬的作品也是當(dāng)下中國畫家在不斷地探索和創(chuàng)作中非常期待的一個作品樣式，當(dāng)下中國畫的發(fā)展將因此次展覽產(chǎn)生更多的火花和碰撞。

紀(jì)連彬《山祈》紙本水墨 330cm×146cm 2015年

中央美術(shù)學(xué)院教授李洋談到，紀(jì)連彬的作品大多以水墨為主，水墨作為中國畫獨特的工具材料，有其獨特的審美和表現(xiàn)力，表達了畫家的一種心境和對客觀世界的認識。紀(jì)連彬把他的主要精力放在水墨探索上面，抓住了中國畫的本體核心，充分發(fā)揮了水墨的感染力。
 
中國國家畫院藝術(shù)家史國良認為，這些作品可以說是紀(jì)連彬近年來創(chuàng)作的一個突破，他給自己出了個難題，也給自己制造了很多障礙。但他用中國傳統(tǒng)的水墨表現(xiàn)方法，融合西方的現(xiàn)代藝術(shù)理念和形式，給人耳目一新的感覺，基本顛覆了我們對他以往作品紀(jì)念碑樣式的認知，是一個很大的突破，他的這種探索精神和勤奮的創(chuàng)作，值得年輕人學(xué)習(xí)。
 
對本次展覽的主題和作品，紀(jì)連彬總結(jié)到，人與自然的關(guān)系衍化的生命意蘊是其創(chuàng)作的主題，眼中世界與心中的世界，現(xiàn)實與夢想使他選擇了對自然藝術(shù)地再造，外部世界潛入自我的心象世界，在自然真實與內(nèi)在真實，心靈與自然之間幻化的新自然與新空間中物我交融，自由地表述心靈的真實。紀(jì)連彬認為，新水墨畫不單是材料與語言技法的變化，更重要的是水墨觀念、藝術(shù)觀念的改變。中國畫的困境正是畫家自身的困惑，對傳統(tǒng)而言不是否定而是超越。新水墨畫隨時間的延伸也將變?yōu)閭鹘y(tǒng)的一部分，現(xiàn)代中國畫或水墨畫的繼承性要以它全新的形象加以創(chuàng)造性地闡釋。

紀(jì)連彬《云棲之地》 紙本水墨 96cm×177cm 2021年

自述

人與自然的關(guān)系衍化的生命意蘊是我創(chuàng)作的主題，眼中世界與心中的世界，現(xiàn)實與夢想使我選擇了對自然藝術(shù)的再造，外部世界潛入自我的心象世界，在自然真實與內(nèi)在真實，心靈與自然之間幻化的新自然與新空間中物我交融，自由地表述心靈的真實。
 
幻化是心靈的自由，幻化的現(xiàn)實與現(xiàn)實的幻化是我內(nèi)心的感知。想象與意象的綜合，是心靈的造境過程，是情感和生命意蘊的表述，是對現(xiàn)實的變化。異化，是量對質(zhì)的轉(zhuǎn)換。它是產(chǎn)生多變性、多視角沖破空間與物象的局限而達到的一種自由方式，是一種語言、媒體、樣式，是理念與非理性的雙重置用。它是一種自我表達，自然的聲音與我的心靈同聲共振，激發(fā)新的創(chuàng)造性的想象。它是空間與空間的對抗到分離，融合到和諧，是物象從局限到心象的無限升華，是心象色彩、多維空間，“易貌分形”的變化組合。
 
水墨是幻化的藝術(shù)，在水與墨的交融中聚散分合，變化中產(chǎn)生形象，幻化的筆墨充滿了偶然性的氣韻，帶來創(chuàng)造的快感。
 
幻化的自然正是我心象的幻化一部分，幻化是對新生命形象意蘊的闡釋，它引導(dǎo)我們發(fā)現(xiàn)未知。
 
水墨畫只是媒介而非規(guī)范的藝術(shù)，水墨的語言是充滿悟性與靈性的，水墨的精神即是人格的精神。
 
新水墨畫不單是材料與語言技法的變化，更重要的是水墨觀念、藝術(shù)觀念的改變。中國畫的困境正是畫家自身的困惑，對傳統(tǒng)而言不是否定而是超越。新水墨畫隨時間的延伸也將變?yōu)閭鹘y(tǒng)的一部分，現(xiàn)代中國畫或水墨畫的繼承性要以它全新；的形象加以創(chuàng)造性的闡釋。時代的召喚，你的前行別無選擇。

心象的幻化催動我去創(chuàng)造。

——紀(jì)連彬

紀(jì)連彬《秋水》 紙本水墨 150cm×340cm 2021年


紀(jì)連彬《黃楊之舞》紙本水墨 96cm×177cm 2021年


紀(jì)連彬《部落》紙本水墨 41cm×138cm 2021年


紀(jì)連彬《逆光》 紙本水墨 68cm×68cm 2021年