中國書畫網(wǎng) > 當代書畫 > 推薦作品-頻道頁 > La flecha de Zenon
La flecha de Zenon
來源:中國書畫網(wǎng) 作者:子賢

La flecha de Zenon藝術(shù)家:馬格利特年份:1947材質(zhì):布面油畫
雷尼·馬格利特(1898-1967),20世紀比利時最杰出的超現(xiàn)實主義畫家。他的作品常常賦予平常熟悉的物體一種嶄新的寓意,或者將不相干的事物扭曲的組合在一起,給人荒誕、幽默的感覺。馬格利特在藝術(shù)史上的成就莫過于創(chuàng)立超現(xiàn)實主義,他將突兀,不合理的物體并列,同時營造一種安靜,近似恍惚的氣氛,借此表達他對神秘世界的感覺。他和達利不同,他不以繪畫表現(xiàn)個人的困惑或幻想;他作品的特色是智慧,諷刺,還有一種機智論辯的精神,而非自我披露。
當大部分超現(xiàn)實主義畫家都在參照安德烈·布雷東所提示的“純內(nèi)部”典型,運用自動性,搞偏執(zhí)狂式活動和探求夢幻時,馬格利特卻對自己身邊的世界和自己的物品發(fā)生了興趣。他要通過一種現(xiàn)實主義的,然而又是充滿詩意的表現(xiàn),使我們看到它們的存在。他既把畫作為解放的方法,又把它作為知識的工具。從1925至1936年,他努力通過各種不同物品的沖突來創(chuàng)新,通過改變我們已經(jīng)熟悉的東西來驚人。他還以交換、對立的手法,使我們看清這樣一些奇特的事情,便如石頭在燃燒,已經(jīng)出現(xiàn)了裂縫的木質(zhì)天空,馬身上的鈴鐺變成危險的花朵……十幾年前,基里柯為了創(chuàng)造離奇神秘的氣氛,曾經(jīng)使這些風馬牛不相及的成分意想不到地聚合在一起過。馬格利特的生硬、精確,以及作“反繪畫”的意志有時會使人不禁想到喬治·德·基里科。1936-1940年,馬格利特擴大了研究的領(lǐng)域,不再把毫不相干的物品畫在一起了。相反,他考慮起孤立的物品與它自己本身可能會有的關(guān)系,也就是從包含出發(fā),到被包含中去進行發(fā)現(xiàn).比如樹和樹葉的關(guān)系,風景和畫面的關(guān)系,鞋和腳的關(guān)系,天和鳥的關(guān)系。這個已被荒謬的想象解決過千百次的內(nèi)部問題使馬格利特成為了杰出的形象發(fā)明家。他每幅精美的畫面都是智識和感受融為一體的新發(fā)現(xiàn)。它們從棕色過渡到綠色,從灰色過渡到藍色。這種變化又引導他在顏色起著首要作用的領(lǐng)域中進行其它研究。人們不應對馬格利特從戰(zhàn)爭爆發(fā)時開始的頗有爭議的印象派時期感到驚訝,因為繪畫對于他來說,只是加深對世界認識的一種手段。任何一種技術(shù),即使是古老的,只要能使我們在畫家有意給予我們的角度里,去重新觀察對象,那它就是有用的。相反,如果只是在顏色上洋洋大觀,而對對象本身沒有什么發(fā)現(xiàn),那倒是應該頗感遺憾的,因為畫的外部形象的改變所伴隨的是內(nèi)容的貧乏。
他的作品通過有目的的、理性的視覺錯置,顛倒了人們對于現(xiàn)實世界的經(jīng)驗,從而產(chǎn)生出精神上的震撼性。代表作有《強奸》、《圖像的反叛》、《受威脅的兇手》等。他的創(chuàng)作對年輕時的超現(xiàn)實主義畫家達利、麥桑等和波普藝術(shù)家,有一定的影響。馬格里特一生的風格變化不大,他不受流行的新技巧影響,而專注于創(chuàng)作奇幻的、恐怖的、充滿特殊構(gòu)想的形象。他的繪畫作品仿佛謎語一般讓人猜想,作品里浮現(xiàn)一種死寂的安靜,表達的觀點含括了從政治到哲學的理性世界.
馬格里特的繪畫風格準確,細膩而完美,多數(shù)內(nèi)容取自日常生活,在這個意義上,可以說他的繪畫基本上是以“寫實”為基礎(chǔ)的,但是,馬格里特的寫實只是為了達到目的的一種手段。
馬格里特常常在作品中寫入文字。這種手法首先被使用于立體主義的繪畫中,在立體主義繪畫和拼貼畫中,文字只是圖形的一部分。而在馬格里特的作品中,畫家將其用于解釋繪畫表現(xiàn),或者作為其替代物使用。在寫有文字的作品中,《圖像的背叛——這不是煙斗》是馬格里特最著名的系列畫中的一幅。
馬格里特細膩而經(jīng)過千錘百煉的繪畫風格終生未變,他只是在20世紀40年代的一個時期里,戲劇性地嘗試了迥然不同的其他藝術(shù)風格。從1943年至1947年間,馬格里特受到了雷諾阿等印象派啟發(fā),創(chuàng)作了印象風格的作品,他稱這個時期是“充滿陽光的超現(xiàn)實主義”。
1946年,自在得驚人的馬格利特最后一次一百八十度轉(zhuǎn)變又使他回到自己的老方法上,他的奇思妙想無疑不那么多了,手筆也更加猶豫了。然而,在《謝埃拉扎德》中,用珍珠畫出的女人面部實在是美不可言的獨特發(fā)明。他以名畫所作的變體畫有兩幅:熱拉爾的《蕾卡米埃夫人》和馬奈的《陽臺》。他在畫中用棺材代替了人物。在改造名畫時和重新創(chuàng)造對象時,他使用的辦法都是一樣的,即教會我們?nèi)ビ^察,馬格利特的確是位偉大的幻覺者。
馬格利特所選擇的道路,是孤獨,理性,而充滿智慧的。因此他在藝術(shù)界展開了長期的奮斗,他認為一個藝術(shù)家為了一種專注于個人抱負的事業(yè),是可以犧牲一些自我的自由和獨立性的。馬格利特在無限空間和絕對寧靜的條件下,將他所看到的世界一一的描繪出來,他在創(chuàng)作中常使用{撞擊}手法,迫使人們?nèi)タ雌綍r司空見慣的東西,隨著層次的變化,大小的變化,重疊的變化,這些都是他為了激發(fā)人類的情感,給人類帶來危機意識,讓人們驚奇和贊嘆他不斷創(chuàng)造出震撼人心的作品。
馬格利特就像一個謎,他那神秘,引起誤解,詩意般的創(chuàng)作,為人們打開了了解悲觀主義的大門,他曾說過:在任何時候都可能降臨,假如人們不專注的觀看事物就想有所發(fā)現(xiàn),人們將永遠看不見所想要的東西,對于奧秘……人們不必去談論它,而應去捕捉它。
