生活氣息濃郁——《秋林放犢圖》
來源:中國書畫網 作者:admin

《秋林放犢圖》,宋代,李唐(傳),絹本設色,立軸,縱96.3厘米,橫53.2厘米,北京故宮博物院藏
李唐(1066-1150),南宋畫家。字晞古,河陽三城(今河南孟縣)人。初以賣畫為生, 宋徽宗趙佶時入畫院。南渡后以成忠郎銜任畫院待詔。擅長山水、人物。變荊浩、范寬之法,蒼勁古樸,氣勢雄壯,開南宋水墨蒼勁、渾厚一派先河。晚年去繁就 簡,用筆峭勁,創"大斧劈"皴,所畫石質堅硬,立體感強,畫水尤得勢,有盤渦動蕩之趣。兼工人物,初師李公麟,后衣褶變為方折勁硬,自成風格。并以畫牛著 稱。與劉松年、馬遠、夏圭并稱"南宋四大家"。存世作品有《萬壑松風圖》《清溪漁隱圖》《煙寺松風》《采薇圖》等。
李唐原供奉宋徽宗的 畫院,精于山水畫和人物畫,1127年金兵攻陷汴京,李唐顛沛流離,逃往臨安(今杭州),以賣畫度日。南宋恢復畫院後,李唐經人舉薦,進入畫院,授成忠郎 職務。他畫的山水畫對南宋畫院有極大的影響,是南宋山水新畫風的標志。兼工人物,初似李公麟,后衣褶變為方折勁硬,并以畫牛著稱。李唐的畫風為劉松年、馬 遠、夏圭、蕭照等師法,在南宋一代傳流很廣,對后世影響很大。存世作品有<萬壑松風>、《清溪漁隱》、《長夏江寺》、《采薇》等圖?!恫赊?圖》,絹本,淡設色,縱27.2厘米,橫90.5厘米。現藏北京故宮博物院。畫商末伯夷、叔齊不食周粟,避于首陽山采薇(俗名野豌豆),最后餓死的故事。 借以頌揚民族氣節,間接地表達了他反對民族投降屈服的立場,有的題跋也指出此畫是“為南渡降臣發”。畫面采用截取式構圖,圖繪半山之腰,蒼藤、古松之陰, 伯夷與叔齊采摘薇蕨,其間正在休息對話的情景。兩位主人公畫得筆墨勁秀,衣紋簡勁爽利,神態生動,殷殷凄凄,若聲出絹素。樹石筆墨粗簡,墨色濕潤,已開馬 遠、夏圭法門。畫中石壁上有“河陽李唐畫伯夷、叔齊”題款兩行。畫后有元人宋杞、明人翁允文、項元汴,清人永瑆、翁方綱、阮元、吳榮光等題記。

《秋林放犢圖》局部圖,宋代,李唐(傳),絹本設色,立軸,縱96.3厘米,橫53.2厘米,北京故宮博物院藏
《秋林放犢圖》在構圖上仍帶有北宋遺風,即使已經有所簡化。而圖中內容,更容易令人聯想起北宋范寬的《溪山行旅圖》,只不過《秋林放犢圖》的作者將視線 從層巒危巖間收回至樹林下、小溪旁;而占去畫幅絕大面積的樹林那夾葉式的描繪手法亦跟《溪山行旅圖》如出一轍。但在構思立意上,此圖卻有自己的面貌,作者 以詩意的手法表現出了“秋林放犢”的主題。
《秋林放犢圖》描繪了溪岸平坡間大樹數株,紅葉繁密,布滿畫面。地上的落葉 稀疏,點出秋意。一牛犢于樹下仰首長鳴,溪旁一牧童,彎著腰,用雙手捧水玩耍。整個畫面生活氣息十分濃郁,使觀者有身臨其境的感覺。此圖景物刻畫入微,樹 干、樹葉均用雙鉤填色法,用筆粗壯勁健,樹葉繁而不亂,密而不窒;遠樹用淡墨點畫,疏疏落落、層次分明。畫中主體牧童與牛犢更是以精致的筆調描繪得神情兼 備。
