徐悲鴻(1895年7月19日-1953年9月26日)，原名徐壽康，江蘇宜興屺亭鎮人，中國現代畫家、美術教育家，中國現代美術的奠基者，與張書旗、柳子谷三人被稱為畫壇的“金陵三杰”。

　　作為康有為的入室弟子，他不僅在繪畫方面取得了杰出的成就,而且在書法上也頗有建樹，成績卓然。徐悲鴻的書法從它的理念來源、審美內涵，精神取向，價值意義等多方面分析，對于我們今天的書家都是很有啟迪意義的。

　　徐悲鴻先生對于書法藝術一向極為重視，他談書法不同一般迂闊之論，他深入淺出、平易近人地將書法比作“音樂”之美、“金石”之聲。

　　真名家之語總是言簡意賅，只言片語便能點到事情的本質。徐悲鴻先生在《〈積玉橋字〉跋》中開篇即言：“天下有簡單事，而為愚人制成復雜，愈遠愈失去益遠者，中國書法其一端已。”他的這句話就是具有這樣的作用。在該文末尾，悲鴻先生還有一語也非常好，“古人并無‘筆’，更無今日之所謂‘法’”。不拘于法乃為至法，這句話很多學書法的人都知道，可在書法實踐中能悟出個中玄機的恐不多見。但愿悲鴻先生短短的幾句話，能對當代書法愛好者乃至書法家們產生積極的指導意義。

　　當代著名美術評論家陳傳席認為，徐書為近代第一。這也反映了徐悲鴻書法在當代很有研究的價值意義。陳認為其書有“篆籀氣，很高古”。徐悲鴻的書法能脫離康有為的碑學影響，充分自運，體現了徐悲鴻作為一代大師的不盲從，這是一個真正藝術家應該有的精神獨立的品質。在我們這個時代，很多書家畫家都汲汲于拜師投門，而完全失去了藝術家本該有的獨立的思想，踵人履轍，不以為恥。更有投得一門永不思出者，這是一個藝術失去獨立人格的體現。徐悲鴻在年輕的時候拜在康有為的門下，按理他的身上應該明顯留下康有為的碑風痕跡，可我們檢閱徐書，好像完全沒有。這就是徐悲鴻，一個善于獨立思考，意從己出的大師作風。這也是我們這個時代徐悲鴻的人格精神意義的價值所在。

　　徐悲鴻書法作品欣賞

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