潘天壽(1897—1971)現(xiàn)代畫家、教育家

　　你們是剛?cè)雽W(xué)的新生，在第一堂課，我首先要講的兩點(diǎn)是：

　　一、你們要集中精力，埋頭學(xué)畫，要決心一輩子獻(xiàn)身藝術(shù)。

　　二、你們要不存偏見，博采眾長(zhǎng)。不要以學(xué)像我為滿足，要著眼于創(chuàng)造。要記?。核囆g(shù)的重復(fù)等于零!

　　——40年代在國(guó)立藝專對(duì)學(xué)生語(yǔ)

　　學(xué)畫，寧可稚氣、野氣、霸氣，不可俗氣、火氣、小氣。因?yàn)榍罢呤蔷毩?xí)時(shí)間長(zhǎng)短的問(wèn)題，后者是志趣修養(yǎng)的問(wèn)題，走哪條路的問(wèn)題。

　　——對(duì)國(guó)立藝專學(xué)生語(yǔ)

　　我希望中國(guó)畫系人物、山水、花鳥三科能分科學(xué)習(xí)。因?yàn)檫@三科的源流，遠(yuǎn)有著四五千年的歷史，成就高深，故能成為世界繪畫大系統(tǒng)上東方系統(tǒng)領(lǐng)導(dǎo)的地位，絕不是簡(jiǎn)短的時(shí)間、粗率的熟練，就能打定各科堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，是無(wú)可諱言的。也就是說(shuō)：三科的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，在技術(shù)方法上，各有它的特點(diǎn)與要求，各有它不同的組織與布置等等。專業(yè)某一科，就必須熟練某一科所必要的形象、技術(shù)，才能離開對(duì)象，隨意構(gòu)思，畫成創(chuàng)作。這是中國(guó)畫創(chuàng)作時(shí)必須具備的條件，故三科必須分開練習(xí)、分開教學(xué)，才能合適。

　　——1961年 《中國(guó)畫系人物、山水、花鳥三科應(yīng)分科學(xué)習(xí)的意見》

　　藝術(shù)之高下，終在境界。境界層上，一步一重天。雖咫尺之隔，往往辛苦一世，未必夢(mèng)見。

　　——《論畫殘稿》

　　品格之高下不在跡而在意。評(píng)品不在青山綠水墨間，自屬正論。

　　——談《浦山論畫》眉批

　　畫事之用筆，起于一點(diǎn)，雖形體細(xì)小，須慎重從事，嚴(yán)肅下筆，使在畫面上增一點(diǎn)不得，少一點(diǎn)不成，乃佳。

　　——《聽天閣畫談隨筆》

　　用筆須強(qiáng)其骨力氣勢(shì)，而能沉著酣暢、勁健雄渾，則畫可不流于柔弱輕薄矣。古人用筆，所謂力能扛鼎，即言其氣之沉著也，此與粗率蠻笨之筆線迥為二致。

　　——《論畫殘稿》

　　用筆忌浮滑。浮乃飄忽不遒，滑乃柔弱無(wú)力，須筆端有金剛杵乃佳。

　　——《論畫殘稿》

　　濕筆取韻，枯筆取氣。然而枯中不是無(wú)韻，濕中不是無(wú)氣，故尤須注意于枯中之韻、濕中之氣。知乎此，即能得筆墨之道矣。

　　——《聽天閣畫談隨筆》

　　作畫要寫不要畫，與書法同。一入畫字，輒落作家境界，便少化機(jī)。故張愛(ài)賓云：“運(yùn)思揮毫，意不在乎畫，故得于畫矣。”

　　——《論畫殘稿》

　　用墨難于枯、焦、潤(rùn)、濕之變，須枯焦而能華滋，潤(rùn)濕而不漫漶，即得用墨之要訣。

　　——《聽天閣畫談隨筆》

　　用墨須能變化復(fù)雜，又不落碎、弱、平、濁。遠(yuǎn)視之，整體精神燦然豁人眼目者，可入堂奧。

　　——《論畫殘稿》

　　畫由彩色而成，須注意色不礙墨，墨不礙色。更須注意色不礙色、斯得矣。

　　——《聽天閣畫談隨筆》

　　談色惟求清逸，重彩惟求古厚。知此，即得用色之極境。

　　——《聽天閣畫談隨筆》

　　用色以古雅為上。不可浮艷、混濁、火氣、俗氣、死氣

　　——對(duì)學(xué)生語(yǔ)

　　色彩的調(diào)配，要符合對(duì)比強(qiáng)烈、明豁的要求。色彩取之于對(duì)象，根據(jù)需要，有時(shí)又應(yīng)與對(duì)象不同。這是東方繪畫的處理法。唐代以后，提倡“水墨為上”，墨竹是沒(méi)有問(wèn)題的，因?yàn)橛泻芫玫臍v史了，但也有人批評(píng)這是不合現(xiàn)實(shí)，于是改用綠色來(lái)畫，效果反不如墨畫的好。

　　——1965年浙江美院附中國(guó)畫講座

　　一幅畫布局的最基本原則是：既要有變化，又要有規(guī)則，即在規(guī)則中求變化，在變化中求統(tǒng)一。

　　——1961年關(guān)于“中國(guó)畫布局問(wèn)題”講座

　　舍取，必須合物理法，故曰：舍取不由人也。舍取，必須出于畫人之心，故曰：舍取可由人也。懂得此意，然后可以談寫生，談布置。

　　——《聽天閣畫談隨筆》

　　西洋畫的透視是錯(cuò)覺(jué)的科學(xué)，中國(guó)畫的透視是幻覺(jué)的科學(xué)。實(shí)際上方桌的四邊是一樣長(zhǎng)的，近大遠(yuǎn)小是眼睛的錯(cuò)覺(jué)。中國(guó)畫根據(jù)作者和觀眾的心理要求，不受焦點(diǎn)透視的局限，按想象合理組織畫面，這也是一種科學(xué)——藝術(shù)的科學(xué)。

　　——1961年對(duì)學(xué)生語(yǔ)

　　畫事之布置，須注意畫面內(nèi)之安排，有主客，有配合，有虛實(shí)，有疏密，有高低上下，有縱橫曲折，然尤須注意于畫面之四邊四角，使與畫外之畫材相關(guān)聯(lián)，氣勢(shì)相承接，自能得氣趣于畫外矣。

　　——《聽天閣畫談隨筆》

　　畫材布置于畫幅上，須平衡，然須注意于靈活之平衡。

　　靈活之平衡，須先求其不平衡，而后求其平衡

　　——《聽天閣畫談隨筆》

　　為人、處事、治學(xué)、作畫，均須以整體之氣象意致為上。故作畫須始終著眼于大處，運(yùn)籌于全局，方不落細(xì)小繁屑、局促散漫諸病。為造成畫面之總體精神氣勢(shì)，往往須舍棄局部之細(xì)小變化，此所謂“有所得必有所失”也。如求面面俱到，巨細(xì)不遺，則反易消弱全幅力量氣勢(shì)之表達(dá)。

　　——《論畫殘稿》

　　“畫事不須三絕而須四全。”四全者，詩(shī)、書、畫、印章是也。

　　——《聽天閣畫談隨筆》