在中國，精神分析學家弗洛依德(Sigismund Schlomo Freud)和他的名作《夢的解析》幾乎家喻戶曉，然而，其孫子盧西安?弗洛依德(Lucian Freud，1922—2011)亦是一位值得尊敬的藝術家，他遠離塵世的紛擾與浮躁，專注于自己率真的、捕捉“生命的色彩”的創作，他捍衛藝術的自由，成為英國當代繪畫畫史上不可逾越的豐碑。

　　即日起至2016年9月6日，在(National Portrait Gallery)舉行的“看不見的弗洛依德”(Lucian Freud Unseen)首次展出了弗洛依德的遺產繼承人向英國捐贈的弗洛依德的幼年畫作，根據英國“替代遺產稅政策”(Acceptance in Lieu Scheme)，納稅人可將重要藝術品或文物捐贈給國家以抵免部分遺產稅，捐贈物品將由國立博物館收藏展示。這一捐贈行為可以免交約290萬英鎊的遺產稅。

　　風景，1930年代

　　在此次展出的作品中，觀眾能看到大約七八歲的弗洛依德展示出兒童對于藝術的天賦，正如國家肖像畫廊負責人莎拉?霍戈特(curatorSarah Howgate)所說“這些作品表現出作者精湛的技藝，色彩鮮明生動”。除此之外，弗洛依德的遺產繼承人捐贈給英國政府的還包括內含800多幅作品的47本速寫簿(其中包括162幅1933年弗洛依德跟隨家人逃離納粹德國前在柏林的創作)，這些作品因為被弗洛依德的母親露西放在了信封中，保存極其完好。這些畫作中鳥類和樹木反復出現，顯示出少年弗洛依德對大自然的熱愛。

　　速寫本上的自畫像和臺燈

　　展覽速寫本中的作品

　　一同展出的弗洛依德的速寫薄更像是一本藝術家的日記本，里面夾雜著草圖、散記、電話號碼，甚至賭博竅門，在寫生簿中還有一條意識流的隨想解釋了為什么弗洛依德經常畫裸體人物。他寫道：“裸體女性避免展現面部表情，對裸體的探索讓人物更富表現力。”

　　弗洛伊德手稿

　　而國家肖像畫廊的霍戈特認為：“弗洛依德繪制裸體肖像時所考慮和記錄的，聽起來像喬伊斯的理論，但是卻表示出他對此的癡迷。”

　　自畫像(未完成)，1980年代

　　展覽中展出了一幅最新發現的1980年代中期的自畫像，這張自畫像以減免559773英鎊稅費捐贈給倫敦國家肖像畫廊，另外他為女兒小說《Hideous Kinky》創作的封面插畫、以及多件肖像作品均為首次展出。

　　沉睡的女孩

　　安娜在威尼斯，約1960年

　　霍戈特說這些文件內容豐富，可以“幫助我們進一步了解這位神秘的藝術家在工作室中的實踐”。

　　弗洛依德是一個瘋狂，卻保持著驚人隱私的人。他堅持繪畫直到生命的盡頭。他與他同期的藝術家杰克·奧爾巴赫(Jake Auerbach)和弗朗西斯·培根(Francis Bacon)永遠地改變了英國繪畫藝術的面貌。當他投入非凡的精力來完善自己的藝術的同時，他也將任何追隨他的人的門檻提升到了新的高度 。

　　展覽現場

　　展覽名稱：看不見的弗洛依德(Lucian Freud Unseen)

　　展覽地點：英國倫敦國家肖像畫廊

　　展覽時間：2016年6月11日-9月6日

　　附：關于弗洛依德的10件事

　　1 、弗洛依德的畫作都是自傳體。他所選擇的繪畫對象幾乎都在講述一個關于他自己及其價值觀的故事。(他很少接受委托創作作品)。

　　2、弗洛依德僅完成過一幅他所厭惡之人的肖像。這個人名叫伯納德?布雷斯勞爾(Bernard Breslauer)，是一名書商。他特別討厭這個書商，所以他故意在這個人面前畫了一個布丁，讓他看起來“更加令人厭惡”。伯納德拿到這幅肖像后給弗洛依德寄了一封信，信中指責弗洛依德“違反了畫家和被畫人之間不成文的契約”。可惜的是，這幅謎點重重的畫作已經被伯納德銷毀了。

　　3、弗洛依德直到晚年才開始使用厚重的雕塑筆觸。正是由于這個決定，他的重要追隨者一度變少。

　　4、弗洛依德認識很多偉大的藝術家，但他的作品始終保持個人主義風格，從不向其他藝術家低頭：他把畢加索記為“毒害藝術”，曼?雷(Man Ray as)是“嘈雜又粗俗”，德國表現主義藝術家馬克思?恩斯特(Max Ernst)是個“肥胖呆板的”餐伴。

　　弗洛伊德的速寫本

　　5、弗洛依德發自肺腑地憎惡文藝復興藝術。文藝復興時期人類被尊為萬物之靈。弗洛伊德的教條正好相反：在他看來，人類必須銘記自己就是墮落主體這一事實。康德首先提出美感際遇(aesthetic encounter)中夾雜著痛苦，弗洛依德對此進行了充分證明。

　　抽煙的男孩

　　6、弗洛依德不喜歡看起來太像藝術的藝術作品。參加過弗洛伊德肖像展的藝術評論家馬丁?蓋弗(Martin Gayford)認為“評論家抱怨弗洛伊德畫作中的笨拙其實是他有意為之”。例如，泰特英國(Tate Britain))所藏的《抽煙的男孩》(Boy Smoking，1950)就不是人物寫實。作品中的男孩眼睛呆滯空洞，臉如同一個可以被撕裂的平面。但是這種平坦告知觀者一些有關男孩所處環境的信息：在他年輕的肌膚上似乎熨刻了生活的艱辛。弗洛伊德遇到這個名叫查爾斯?拉姆利(Charles Lumley)的男孩時，他正和他的兄弟“試圖闖入弗洛依德的工作室”。弗洛依德當時住在帕丁頓一個工人階級社區，他還經常幫助犯罪的鄰居。

　　英國女王，2002

　　7、弗洛依德還給女王和凱特?莫斯(Kate Moss)等名人制作過丑陋的畫作。但是他也喜歡給朋友和無賴畫像，還曾給“非常聰明的銀行搶劫犯”(弗洛依德的原話)畫像。現在這名搶劫犯已經成為盧西安?弗洛伊德《男人和女兒》(A Man and His Daughter ，1963-4)中不朽的形象。這幅畫作之所以給人們留下深刻印象是因為這是滿含尊敬的作品。

　　男人和女兒

　　8、弗洛依德常說時間是他唯一的奢侈品。他花費大量時間去了解作畫對象，有時花費數年來創作一張畫。他也這樣要求欣賞畫作的觀眾：每一幅肖像都是獨特的存在，需要時間才能真正讀懂。

　　9、弗洛依德很少談論自己的藝術。他幾乎沒有接受過采訪。81歲時他說自己花費了49年“才了解到繪畫的要點是畫：所有都和畫有關”。

　　10、在弗洛依德看來，世界上每一個物品都有獨一無二的特性。在回顧自己60多年的創作生涯時，他仍然會贊美所畫的每一個物品的獨特歷史。正是他對各種各樣“存在”的敏感才使他的作品保持勃勃生機。

　　《沉睡的救濟金管理人》，2008年，以33.6億美元成交，創造了在世藝術家的成交紀錄。